Zum 8. Mal findet im Kunstraum K49 in Bayenthal die Ausstellung „schwarzweiß“ statt. Schwarzweiß fordert den Künstler heraus – in Form, Material und Symbolik – Schwarzweiß befreit. Schwarzweiß ist das Spiel mit Licht und Schatten und konzentriert sich auf das Wesentliche. In diesem Jahr haben sich 11 Künstlerinnen und Künstler zusammengefunden, von Papier über Collage […]

In der Ausstellung Die Entdeckung der Form präsentiert die Galerie Thomas Zander einen Dialog zwischen dem amerikanischen Fotografen Robert Adams (*1937) und Josef Albers (1888-1976), zwei herausragenden Protagonisten der Kunst nach 1945. Während Adams seine Fotografie dem amerikanischen Westen widmete - von den weiten Prärien über die Rocky Mountains bis zum Pazifischen Ozean -, erforschte […]

In der Ausstellung Die Entdeckung der Form präsentiert die Galerie Thomas Zander einen Dialog zwischen dem amerikanischen Fotografen Robert Adams (*1937) und Josef Albers (1888-1976), zwei herausragenden Protagonisten der Kunst nach 1945. Während Adams seine Fotografie dem amerikanischen Westen widmete - von den weiten Prärien über die Rocky Mountains bis zum Pazifischen Ozean -, erforschte […]

Zum 8. Mal findet im Kunstraum K49 in Bayenthal die Ausstellung „schwarzweiß“ statt. Schwarzweiß fordert den Künstler heraus – in Form, Material und Symbolik – Schwarzweiß befreit. Schwarzweiß ist das Spiel mit Licht und Schatten und konzentriert sich auf das Wesentliche. In diesem Jahr haben sich 11 Künstlerinnen und Künstler zusammengefunden, von Papier über Collage […]

In der Ausstellung Die Entdeckung der Form präsentiert die Galerie Thomas Zander einen Dialog zwischen dem amerikanischen Fotografen Robert Adams (*1937) und Josef Albers (1888-1976), zwei herausragenden Protagonisten der Kunst nach 1945. Während Adams seine Fotografie dem amerikanischen Westen widmete - von den weiten Prärien über die Rocky Mountains bis zum Pazifischen Ozean -, erforschte […]

In der Ausstellung Die Entdeckung der Form präsentiert die Galerie Thomas Zander einen Dialog zwischen dem amerikanischen Fotografen Robert Adams (*1937) und Josef Albers (1888-1976), zwei herausragenden Protagonisten der Kunst nach 1945. Während Adams seine Fotografie dem amerikanischen Westen widmete - von den weiten Prärien über die Rocky Mountains bis zum Pazifischen Ozean -, erforschte […]

Jeong beschreibt die Inspiration hinter ihren Gemälden als eine sinnliche Rückkehr zur Nacht, oft als unterseeische Welt imaginiert: das Gefühl von Meersalz auf feuchter Haut, tiefes Atmen unter Wasser, Stille, Gezeitenbilder, die zwischen Dunkelheit und Licht flackern. Diese Eindrücke übersetzt sie in vibrierende Farben und eine komplexe abstrakte Sprache aus geschichteten Mustern und organischem Wachstum. […]

Zum 8. Mal findet im Kunstraum K49 in Bayenthal die Ausstellung „schwarzweiß“ statt. Schwarzweiß fordert den Künstler heraus – in Form, Material und Symbolik – Schwarzweiß befreit. Schwarzweiß ist das Spiel mit Licht und Schatten und konzentriert sich auf das Wesentliche. In diesem Jahr haben sich 11 Künstlerinnen und Künstler zusammengefunden, von Papier über Collage […]

In der Ausstellung Die Entdeckung der Form präsentiert die Galerie Thomas Zander einen Dialog zwischen dem amerikanischen Fotografen Robert Adams (*1937) und Josef Albers (1888-1976), zwei herausragenden Protagonisten der Kunst nach 1945. Während Adams seine Fotografie dem amerikanischen Westen widmete - von den weiten Prärien über die Rocky Mountains bis zum Pazifischen Ozean -, erforschte […]

In der Ausstellung Die Entdeckung der Form präsentiert die Galerie Thomas Zander einen Dialog zwischen dem amerikanischen Fotografen Robert Adams (*1937) und Josef Albers (1888-1976), zwei herausragenden Protagonisten der Kunst nach 1945. Während Adams seine Fotografie dem amerikanischen Westen widmete - von den weiten Prärien über die Rocky Mountains bis zum Pazifischen Ozean -, erforschte […]

Jeong beschreibt die Inspiration hinter ihren Gemälden als eine sinnliche Rückkehr zur Nacht, oft als unterseeische Welt imaginiert: das Gefühl von Meersalz auf feuchter Haut, tiefes Atmen unter Wasser, Stille, Gezeitenbilder, die zwischen Dunkelheit und Licht flackern. Diese Eindrücke übersetzt sie in vibrierende Farben und eine komplexe abstrakte Sprache aus geschichteten Mustern und organischem Wachstum. […]

Jeong beschreibt die Inspiration hinter ihren Gemälden als eine sinnliche Rückkehr zur Nacht, oft als unterseeische Welt imaginiert: das Gefühl von Meersalz auf feuchter Haut, tiefes Atmen unter Wasser, Stille, Gezeitenbilder, die zwischen Dunkelheit und Licht flackern. Diese Eindrücke übersetzt sie in vibrierende Farben und eine komplexe abstrakte Sprache aus geschichteten Mustern und organischem Wachstum. […]

Jeong beschreibt die Inspiration hinter ihren Gemälden als eine sinnliche Rückkehr zur Nacht, oft als unterseeische Welt imaginiert: das Gefühl von Meersalz auf feuchter Haut, tiefes Atmen unter Wasser, Stille, Gezeitenbilder, die zwischen Dunkelheit und Licht flackern. Diese Eindrücke übersetzt sie in vibrierende Farben und eine komplexe abstrakte Sprache aus geschichteten Mustern und organischem Wachstum. […]

Jeong beschreibt die Inspiration hinter ihren Gemälden als eine sinnliche Rückkehr zur Nacht, oft als unterseeische Welt imaginiert: das Gefühl von Meersalz auf feuchter Haut, tiefes Atmen unter Wasser, Stille, Gezeitenbilder, die zwischen Dunkelheit und Licht flackern. Diese Eindrücke übersetzt sie in vibrierende Farben und eine komplexe abstrakte Sprache aus geschichteten Mustern und organischem Wachstum. […]

Jeong beschreibt die Inspiration hinter ihren Gemälden als eine sinnliche Rückkehr zur Nacht, oft als unterseeische Welt imaginiert: das Gefühl von Meersalz auf feuchter Haut, tiefes Atmen unter Wasser, Stille, Gezeitenbilder, die zwischen Dunkelheit und Licht flackern. Diese Eindrücke übersetzt sie in vibrierende Farben und eine komplexe abstrakte Sprache aus geschichteten Mustern und organischem Wachstum. […]

CALAMITA/À ist ein interdisziplinäres Forschungsprojekt zur Vajont-Katastrophe (Italien, 1963). Über 50 Autor:innen, Künstler:innen und Forscher:innen haben seit 2013 ortsspezifische Arbeiten zu Landschaftswandel, Energieausbeutung, Machtverhältnissen, sozialer Ausgrenzung sowie individueller und kollektiver Identität entwickelt. Das Projekt erforscht die komplexen Beziehungen zwischen Mensch und Natur und zeigt, wie historische Ereignisse Gesellschaft und Umwelt prägen. Ausstellungsdauer: 16.5.-1.6.2025 Öffnungszeiten: 16.05., […]

Jeong beschreibt die Inspiration hinter ihren Gemälden als eine sinnliche Rückkehr zur Nacht, oft als unterseeische Welt imaginiert: das Gefühl von Meersalz auf feuchter Haut, tiefes Atmen unter Wasser, Stille, Gezeitenbilder, die zwischen Dunkelheit und Licht flackern. Diese Eindrücke übersetzt sie in vibrierende Farben und eine komplexe abstrakte Sprache aus geschichteten Mustern und organischem Wachstum. […]

Jeong beschreibt die Inspiration hinter ihren Gemälden als eine sinnliche Rückkehr zur Nacht, oft als unterseeische Welt imaginiert: das Gefühl von Meersalz auf feuchter Haut, tiefes Atmen unter Wasser, Stille, Gezeitenbilder, die zwischen Dunkelheit und Licht flackern. Diese Eindrücke übersetzt sie in vibrierende Farben und eine komplexe abstrakte Sprache aus geschichteten Mustern und organischem Wachstum. […]

Jeong beschreibt die Inspiration hinter ihren Gemälden als eine sinnliche Rückkehr zur Nacht, oft als unterseeische Welt imaginiert: das Gefühl von Meersalz auf feuchter Haut, tiefes Atmen unter Wasser, Stille, Gezeitenbilder, die zwischen Dunkelheit und Licht flackern. Diese Eindrücke übersetzt sie in vibrierende Farben und eine komplexe abstrakte Sprache aus geschichteten Mustern und organischem Wachstum. […]

Bei der zweiten Einzelausstellung von Christian Weihrauch dreht sich alles um Spielkarten, andere Zeichnungen und Kupferstiche. Christian Weihrauch zeichnet kleine bis kleinste Objekte seiner Alltagswelt und komponiert sie zu neuen Bildwelten. Mit Tusche, Silberstift und/oder Tempera schafft er gleichermaßen realistische wie fantastische Bildwelten. Seine altmeisterlich anmutenden Zeichnungen und Kupferstiche sind von enormem Detailreichtum. Den alten […]

Finsterlay ist eine fotografische Spurensuche. Olaf Kaul und Marc Hillesheim erkunden die seit Jahrtausenden durch den Basaltabbau veränderten Vulkanlandschaften der Osteifel und erzählen in ihren Bildern von dieser Transformation. Das Projekt umfasst beeindruckende Nachtaufnahmen von verlassenen Steinbrüchen, bizarren Felsformationen und unterirdischen Lavakellern. Doch es ist nicht nur die Landschaft selber, die dem Wandel unterliegt, es […]

Jeong beschreibt die Inspiration hinter ihren Gemälden als eine sinnliche Rückkehr zur Nacht, oft als unterseeische Welt imaginiert: das Gefühl von Meersalz auf feuchter Haut, tiefes Atmen unter Wasser, Stille, Gezeitenbilder, die zwischen Dunkelheit und Licht flackern. Diese Eindrücke übersetzt sie in vibrierende Farben und eine komplexe abstrakte Sprache aus geschichteten Mustern und organischem Wachstum. […]

CALAMITA/À ist ein interdisziplinäres Forschungsprojekt zur Vajont-Katastrophe (Italien, 1963). Über 50 Autor:innen, Künstler:innen und Forscher:innen haben seit 2013 ortsspezifische Arbeiten zu Landschaftswandel, Energieausbeutung, Machtverhältnissen, sozialer Ausgrenzung sowie individueller und kollektiver Identität entwickelt. Das Projekt erforscht die komplexen Beziehungen zwischen Mensch und Natur und zeigt, wie historische Ereignisse Gesellschaft und Umwelt prägen. Ausstellungsdauer: 16.5.-1.6.2025 Öffnungszeiten: 16.05., […]

Jeong beschreibt die Inspiration hinter ihren Gemälden als eine sinnliche Rückkehr zur Nacht, oft als unterseeische Welt imaginiert: das Gefühl von Meersalz auf feuchter Haut, tiefes Atmen unter Wasser, Stille, Gezeitenbilder, die zwischen Dunkelheit und Licht flackern. Diese Eindrücke übersetzt sie in vibrierende Farben und eine komplexe abstrakte Sprache aus geschichteten Mustern und organischem Wachstum. […]

Jeong beschreibt die Inspiration hinter ihren Gemälden als eine sinnliche Rückkehr zur Nacht, oft als unterseeische Welt imaginiert: das Gefühl von Meersalz auf feuchter Haut, tiefes Atmen unter Wasser, Stille, Gezeitenbilder, die zwischen Dunkelheit und Licht flackern. Diese Eindrücke übersetzt sie in vibrierende Farben und eine komplexe abstrakte Sprache aus geschichteten Mustern und organischem Wachstum. […]

Bei der zweiten Einzelausstellung von Christian Weihrauch dreht sich alles um Spielkarten, andere Zeichnungen und Kupferstiche. Christian Weihrauch zeichnet kleine bis kleinste Objekte seiner Alltagswelt und komponiert sie zu neuen Bildwelten. Mit Tusche, Silberstift und/oder Tempera schafft er gleichermaßen realistische wie fantastische Bildwelten. Seine altmeisterlich anmutenden Zeichnungen und Kupferstiche sind von enormem Detailreichtum. Den alten […]

Eckard Alker schafft mit seinen neuen Fotocollagen faszinierende Bildwelten aus dem scheinbar Nebensächlichen. Aus gesammelten Schnittresten und verworfenen Motiven entstehen Werke, die vertraute Figuren – Silhouetten, Schattenrisse und Scherenschnitte – in neue Zusammenhänge stellen. Die Collagen fordern die Vorstellungskraft der Betrachter heraus: Kompositionen bleiben bewusst mehrdeutig und eröffnen Raum für eigene Assoziationen. Titel wie „Poetische […]

Jeong beschreibt die Inspiration hinter ihren Gemälden als eine sinnliche Rückkehr zur Nacht, oft als unterseeische Welt imaginiert: das Gefühl von Meersalz auf feuchter Haut, tiefes Atmen unter Wasser, Stille, Gezeitenbilder, die zwischen Dunkelheit und Licht flackern. Diese Eindrücke übersetzt sie in vibrierende Farben und eine komplexe abstrakte Sprache aus geschichteten Mustern und organischem Wachstum. […]